薰画兼具剪纸和版画的艺术效果,古朴浑厚,结构严谨,手法简炼,主次分明,虚实相映,形象夸张,主题鲜明。逢年过节,妇女聚在一起,画的画,剪的剪,薰的薰,家家户户的炕头、墙壁、碗架等处贴了薰画,五彩纷呈,美不胜收。加拿大艺术家Steven Spazuk擅长使用蜡烛烟熏,打造出美丽的艺术作品。整个绘画的过程都是用即兴的烟熏,随意用蜡烛或者火炬的烟在纸上移动,之后再用铅笔、刷子或者羽毛继续润色,使灰斑更加有层次感,更加轮廓清晰。
基本定义
熏画,来源于剪纸熏样。熏样,是过去民间保存剪纸花样的一种方法,是用烟火把剪纸原样“复印”到纸张上的一种独具特色的民间艺术形式。
熏画原为妇女保存剪纸花样的一种方法,后来用于碗架等装饰,是在传统碗架云子的基础上形成的。熏画图案有荣华富贵、喜鹊报喜、雄鸡报晓,还有祥云、莲、松、鸳鸯、鲤鱼、莲花等。
制作方法
熏画的制作方法是:先剪好剪纸,然后用水把剪纸附贴到另一张纸上,熏完晾干后将剪纸样子揭掉,就完成了全部工艺。画面整个是一张纸。黑色是由松烟(或者煤油烟)熏成的。
熏画的详细创作过程是,先用剪纸画面作熏样,再和白纸迭在一起,放在木板上用清水洒湿,使熏样、白纸和木板紧紧地贴在一起,然后用湿毛巾把其中的水份和水泡挤出,使其平实,接着用煤油灯散发的烟熏,熏时要移动木板或灯,以便黑色匀称合谐。熏毕,放在避风处阴干,最后轻轻揭下熏样,现出黑底白花的画面,明快素雅的图纹便跃然眼前。为了改变单调的黑白2色,妇女们在图画间隔处贴上彩色纸带。
熏画的题材多是象征
吉祥的图案和符号,如荣华富贵、喜鹊报喜、雄鸡报晓,还有祥云、莲、松、鸳鸯、鲤鱼、莲花、胖娃娃等。
发展演变
剪纸需要有样子,多用复印或者手绘的方法来制作样子,甚至有人开始用电脑来设计制作剪纸样子,熏样技术推出了历史舞台。
熏样在明代以前就已出现,而熏画大约出现于清代。从熏样到熏画,完成了从实用品到艺术品的过渡,熏画更加注重画面的空间布局,注重左右对称,色泽更加均匀柔和,画面也更加美观。由于其独特的制作方式,熏画兼具了剪纸和版画的艺术效果。
清代胶东风俗,新婚人家,人们往往根据新娘所剪的窗花来判断新娘的巧拙。因此,姑娘在出嫁前学剪纸也和学习刺绣等女红一样认真,所谓:“二八闺秀绣罗衫,巧剪花样百家传。”故胶东妇女的剪纸技艺很精湛。胶东称手巧的女子为“伎俩人”(伎俩,本义为工巧),“伎俩人”不管出在哪个村,都是让人们引以为荣的事,她们的花样子常常被用烟火熏在土纸上到处流传,成为远乡近邻剪花的样子。
特点画面用烟火熏制而成,以黑白基调为主,色泽均匀、柔和,犹如黑色的绒布。图案内容包括人物故事、花鸟鱼虫、飞禽走兽、建筑器物、吉祥纹饰等等。图案色彩对比强烈鲜明,主题突出,构思精巧,线与面巧妙结合,相互衬托,富有韵律感,结构严谨而不呆板,形象夸张而不失真,生动传神,题裁多样,尤其善于表现民俗风情。
其他信息
富县位于延安地区南部,别具一格的熏画远近驰名。熏画和剪纸有渊源的关系,原来是妇女保存剪纸花样的一种方式,后来用于碗架、橱柜等的装饰,从而形成了独具特色的民间艺术形式。熏画制作时,先构图,后剪样子,根据设计的要求分别将样子平铺在白纸或有色纸上,以清水雾喷浸湿后,在松枝、桦树 皮后用煤油灯反复熏烫,待黑烟将纸熏干,轻轻揭下样子,即露出黑白分明、对比强烈的画面。熏画的题材多是象征吉祥的图案和符号,如荣华富贵、雄鸡报晓等。由于独特的制作方式,熏画兼具剪纸和版画的艺术效果,古朴浑厚,结构严紧,形象夸张,每当逢年过节,当地妇女相聚一起,画的画剪得剪,家家户户的炕头、墙壁、碗架到处贴满了熏画,美不胜收。
现代
2004年6月,民间艺人刘玉秀与艾松林合作的作品《生生不息》,荣获中国民间文艺的 最高奖—“山花奖”:民间工艺类银奖(第五届),这也是青岛市获得的第一个“山花奖”奖项。2004年7月20日,《人民日报》海外版以《不竭的活水源头》为题,对此作了报道,文中写到:“还有一些濒于灭绝的东西,像胶东的“剪纸熏画”。它是将剪刻好的剪纸原样用煤油烟熏到整张纸上,黑白相间,清晰明快,该算是中国的“复印”。清代时,胶东一带根据所剪窗花来判断新娘的巧拙,手巧的女子被称为“伎俩人”,她们的花样子就这样被烟火熏在土纸上四处流传。
加拿大艺术家Steven Spazuk擅长使用蜡烛烟熏,打造出美丽的艺术作品。整个绘画的过程都是用即兴的烟熏,随意用蜡烛或者火炬的烟在纸上移动,之后再用铅笔、刷子或者羽毛继续润色,使灰斑更加有层次感,更加轮廓清晰。Steven从2001年就开始使用烟熏作画,经过十余年的沉淀,他的烟熏绘画已经达到了炉火纯青的地步。
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